Повернення Іллєнка: у Чернівцях відкриють масштабну ретроспективу класика українського кіно

На кінофестивалі Миколайчук Open представлять масштабну ретроспективу творчості Юрій Іллєнко — однієї з ключових постатей українського поетичного кіно. Подія об’єднає одразу кілька напрямів мистецтва, відкриваючи глядачам не лише кінематографічну, а й маловідому живописну спадщину митця, що десятиліттями залишалася поза публічним простором.

Центральною частиною ретроспективи стане перша за останні 25 років виставка живопису Іллєнка, яка проходитиме у Культурно-мистецький центр імені Івана Миколайчука. В експозиції представлять понад два десятки робіт, значна частина яких раніше не демонструвалася широкому загалу. Ця виставка має не лише мистецьке, а й дослідницьке значення, адже дозволяє глибше зрозуміти внутрішній світ автора, його образне мислення та естетичні пошуки поза межами кіно. Вона триватиме з 27 квітня до 27 червня і стане однією з ключових культурних подій весни на заході України.

Паралельно з виставкою глядачам запропонують кінопрограму, яка охоплює знакові роботи Іллєнка як режисера і оператора. Його ім’я тісно пов’язане з фільмом Тіні забутих предків, де він виступив оператором і створив візуальну мову, що стала проривом для українського та світового кіно. Як режисер Іллєнко увійшов в історію завдяки стрічці Білий птах з чорною ознакою, яка стала символом поетичного кінематографа та отримала міжнародне визнання. Окрему увагу приділять його епічній роботі Молитва за гетьмана Мазепу, що свого часу була заборонена до показу в Україні, але нині розглядається як важливий етап осмислення історичної пам’яті.

До програми ретроспективи також увійшли фільми «Вечір на Івана Купала», «Криниця для спраглих», «Лісова пісня. Мавка» та «Лебедине озеро. Зона». Ці роботи репрезентують різні періоди творчості Іллєнка, демонструючи еволюцію його стилю — від експериментального візуального мислення до складних філософських наративів. Вони дозволяють простежити, як режисер працював із темами пам’яті, ідентичності, міфу та історії, формуючи унікальну кіномову, яка й сьогодні залишається актуальною.

Окрім кінопоказів і виставки, у межах ретроспективи відбудеться серія лекцій та спеціальних подій, спрямованих на глибше осмислення творчості митця. Зокрема, заплановано презентацію запису розмови Юрій Іллєнко із Сергій Параджанов, присвяченої постаті Іван Миколайчук. Цей матеріал має особливу цінність, адже поєднує три ключові фігури українського кінематографа і відкриває нові контексти для розуміння їхньої творчої взаємодії.

Організатори фестивалю наголошують, що ретроспектива покликана не лише вшанувати пам’ять Іллєнка, а й актуалізувати його спадщину для сучасної аудиторії. У час, коли українська культура переживає новий етап самоусвідомлення, звернення до класиків стає важливим інструментом формування культурної ідентичності. Творчість Іллєнка, з її глибокими символами та візуальною експресією, надає можливість по-новому подивитися на історію та сучасність.

Фестиваль Миколайчук Open традиційно фокусується на українському авторському кіно та постатях, які сформували його обличчя. У цьому контексті ретроспектива Іллєнка виглядає логічним продовженням цієї місії, адже саме він був одним із тих, хто визначив напрям розвитку національного кінематографа. Його роботи залишаються актуальними не лише як мистецькі твори, а й як культурні документи епохи.

Повернення до спадщини Іллєнка в рамках фестивалю є також спробою інтегрувати українське кіно в ширший міжнародний контекст. Його фільми, попри складну історію цензури та обмежень, мають універсальну мову, зрозумілу глядачам у різних країнах. Саме тому подібні ретроспективи відіграють важливу роль у популяризації української культури за кордоном і формуванні її сучасного іміджу.

Таким чином, ретроспектива Юрія Іллєнка в Чернівцях стане не просто серією подій, а цілісним культурним проєктом, який об’єднує кіно, живопис і теоретичне осмислення мистецтва. Вона дозволяє побачити митця у всій багатогранності та ще раз підтверджує його статус одного з найважливіших представників української культури ХХ століття.